-La fotografía como recurso didáctico. -Tipos de ángulos, planos y composiciones. -Videos sobre la fotografía. -El medio ambiente en foco. La fotografía como recurso didáctico y experiencia medioambiental. -Introducción en la enseñanza primaria para el desarrollo de las competencias lingüistica y digital. -Técnica de la fotografía. Tecnología (la cámara digital) -Fotografía en los medios de comunicación hoy en día. Prensa. Publicidad. Géneros Fotográficos. Agencias. -La fografía como recurso didácico. -Evolución y catalogación de la fotografía. -La fotografía como fuente histórica.
LA FOTOGRAFÍA COMO RECURSO DIDÁCTICO Introducción El recurso didáctico que hemos desarrollado trata el tema del medioambiente, centrándose sobre todo en el cambio climático a través de la fotografía. La selección de dicho tema viene dada por la necesidad de concienciar a los alumnos acerca del creciente problema ya citado.
Destinatarios Los destinatarios de este recurso son principalmente aquellos alumnos que cursan el ultimo ciclo de primaria.
Objetivos - Tomar conciencia sobre el tema del medioambiente y el cambio climático. - Aprender a trabajar con fotografías. - Introducir la fotografía en la enseñanza primaria. - Conseguir que los alumnos tomen la iniciativa en la toma de decisiones para solucionar problemas reales. - Desarrollo de las capacidades lingüístico-cognitivas. - Tener una visión realista del mundo que nos rodea. - Desarrollar una perspectiva ecológica del mundo que nos rodea.
Contenido - Que sean capaces de realizar un análisis fotográfico. - Medioambiente y cuidado del mismo
Actividad El recurso consiste en análisis por parte de los alumnos de imágenes fotográficas relacionadas con el medioambiente. El profesor entregará a los alumnos varias fotografías de medioambiente en diferentes condiciones para que ellos las describan, explicando en primer lugar lo que observan a primera vista, en segundo lugar que expongan cuales creen que son las causas del deterioro de los paisajes mostrados, y por último deberán relacionar las imágenes de forma que una sea la causante de la otra, explicando detalladamente la conexión entre ambas. Además tras este análisis deberán dar una solución a los problemas presentados en las fotografías, siendo esto parte importante del trabajo.
Un plano es la superficie visual en la que un fragmento de la realidad se presenta dentro de los límites de un escuadre TIPOS:
GRAN PLANO GENERAL
Presenta el escenario donde se desarrolla la acción. La figura humana está ausente o apenas se percibe.
PLANO DE CONJUNTO
Se percibe un grupo de figuras en su totalidad. Presenta relación entre los personajes. Hay varias figuras humanas.
PLANO ENTERO
Retrata las personas enteras. La figura humana aparece de arriba abajo en el encuadre. Es el plano ideal para describir las acciones físicas.
PLANO GENERAL
Muestra una visión de coonjunto de un ambiente. La figura humana ocupa un tercio del cuadro. Lo demás es escenario.
PLANO DE DETALLE
Representa una pequeña parte de la figura humana o un objeto, enseña algo de forma especial.
PRIMER PLANO
Muestra el rostro de las personas. Trasmite emociones y sentimientos. Permite intuir el estado emotivo del personaje.
PLANO AMERICANO
La figura humana está cortada por las rodillas. Nos aproximamos al personaje . Muestra la expresividad del rostro e insinua algo del escenario.
PLANO MEDIO
Corta a las personas por la cintura. Muestra relación y diálogo. Con este encuadre ya se percibe algo más de expresión en los personajes.
Según la situación de la cámara con respecto al objeto podemos distinguir tres tipos de ángulos:
ÁNGULO MEDIO O NATURAL
La cámara se sitúa a la altura de los ojos del personaje. Se utiliza para dar naturalidad a la escena.
ÁNGULO PICADO
La acción se capta desde arriba, por encima de los personajes o de los objetos. Se utiliza para empequñecer o ridiculizar un personaje. Busca efectos de inferioridad, angustia y soledad.
ÁNGULO COMTRAPICADO
La acción se capta desde abajo. La cámara se situa por debajo. Se utiliza para producir una sensación de superioridad, grandiosidad, soberbia o poderío.
Vamos a ver los tipos de composiciones de imágenes en función del predominio de sus líneas:
HORIZONTAL:
Cuando en la imagen destacan las líneas horizontales.
Expresan equilibrio y calma.
VERTICAL:
Cuando en la imagen destacan las líneas verticales.
Expresan acción, tensión y fuerza.
DIAGONAL:
Cuando en la imagen dominan las líneas diagonales.
Aquí recogemos varios videos sobre la historia de la fotografía. También hay un video sobre las 50 mejores fotografías de la historia. Con estos videos queremos plasmar mediante el medio que promocionamos su historia y su evolucion tan importante para el mundo de la comunicación.
INTRODUCCION Una de las preocupaciones más extendidas en la enseñanza de las ciencias (y de la enseñanza en general) es la utilización del entorno para una mayor asimilación de los conceptos y procesos que se quieren enseñar,tal como lo demuestran gran parte de ponencias en los congresos de ENCIGA. Partiendo de ésta idea,llegamos a la gran pregunta de cómo aprovechar el entorno cuando tratamos de temática medioambiental.Las opciones son diversas y las soluciones que se han dado en los distintos centros han tenido diferente tratamiento. No obstante,clásicamente se ha utilizado la información y documentación disponibles acerca de la problemática medioambiental global ,estatal o como mucho regional (capa de ozono, incendios, vertidos, mareas negras, deforestación,...) que tal vez sea vista por el alumnado como temas a veces un tanto alejados de su vida diaria en su entorno cotidiano y que,por lo tanto,puede dejar una duda acerca del sentido de la responsabilidad que tiene cada alumno en ello y también la capacidad que él considera que tiene para cambiar este estado de cosas. En este sentido,siempre llama la atención la contradicción aparente entre la buena voluntad declarada por el alumnado y el hecho de su comportamiento cotidiano (tirando papeles, no respetando el césped del centro,no preocupándose por apagar las luces del aula,etc.). “EL MEDIO AMBIENTE EN FOCO”. La fotografía cómo recurso didáctico y experiencia medioambiental. RAMOS ABUÍN, Jorge A. I.E.S. Moncho Valcarce AS PONTES DE GARCÍA RODRÍGUEZ CIENCIAS NATURAIS XI Congreso de Enciga 115 METODOLOGIA Y OBJETIVOS Ante esta situación,además de unas Xornadas do Medio Ambente no centro se programó la siguiente actividad en tres cursos de 1º de BUP,como un intento para una actividad medioambiental en el que el alumno se viera más implicado y en la que se buscaba una mayor interacción entre éste y el entorno local respecto al tema medioambiental. La actividad consiste en un certamen de fotografía basado en cualquier tipo de agresión medioambiental en el entorno de cada alumno (Concellos de As Pontes y limítrofes) que pudiera ser recogida mediante una simple fotografía sacada con cualquier tipo de cámara fotográfica,pudiendo el alumnado compartir carrete y cámara para reducir costes. Las copias se solicitaban en tamaño normal y la colaboración del alumno le supondría como mínimo una subida en la nota,que podría ser el doble en el caso de las cinco mejores fotografías en cada curso.La no participación no supuso ningún tipo de nota negativa. El plazo de realización de la actividad fue de dos meses y las copias se expondrían en tablones en el hall del Instituto,existiendo el compromiso por parte de la televisión local de grabar un reportaje acerca de la actividad con motivo del Día Mundial del medio ambiente. La filosofía de esta actividad consiste en la participación de cada alumno como “reportero medioambiental “ recogiendo cada agresión,a ser posible,en el momento en que ésta se producía,registrando localidad,fecha y hora y añadiendo un breve comentario en el caso de que fuera necesario para una mayor comprensión del hecho.Se premió especialmente,a la hora de conceder ese “premio especial” a las mejores cinco fotos del curso,la originalidad en cuanto al tema y al punto de vista quedando relegada la calidad fotográfica a un segundo plano (o más bien tercero). El objetivo final fue tomar una instantánea de la situación medioambiental real del entorno del alumno y,a través de una exposición pública,intentar intervenir para que ésta mejorase,siendo el alumnado el verdadero artífice de este proceso.Esta actividad,de tener una continuidad,podría analizar con los años si esta situación cambia o no,motivando una reflexión del alumno en cada caso. RESULTADOS Teniendo en cuenta que la actividad se desarrolló los meses de abril y mayo de 1998,para tener las fotos el día 5 de Junio,día Mundial del Medio Ambiente,los resultados y la participación fueron plenamente satisfactorios,pues 116 Boletín das Ciencias participaron 91 alumnos de un total de 92 (el alumno restante no participó de forma claramente justificada). Los temas de las fotografías versaron acerca de tres cuestiones fundamentalmente: - Los residuos solidos urbanos (basureros incontrolados, aglomeraciones urbanas) - Las agresiones de tipo forestal (incendios,talas) - Los vertidos,basuras y contaminación de las masas de agua (ríos,embalses). Las localidades y los hechos detectados fueron: - Basureros incontrolados: Refingoi, Codesido; Monte Somozas; Alto da Gañidoira, Muras; Pena do Portelo; Cerdelo, Aranga; Paidavella, Roupar; Xermade; Charca de Piñeiro; Narón; Espiñaredo; Fraga do Eume. - -Aglomeraciones de basura en el entorno urbano (As Pontes): Campo de telefónica; Avda de Villalba; en frente de la Central Térmica de ENDESA; Poblado La Magdalena; Poblado El Molino; Avda de La Habana; frente al cementerio nuevo; Calle Celso Emilio Ferreiro; Os alimpadoiros. - Temática forestal.Talas: Al lado de la Cruz Roja; Faeira; Goente; Alto de Xestoso; carballo de más de 100 años en Campo da Cova. Incendios : A Toca, Somede (Bosque quemado). - Vertidos y basura en el río: Vertido en Perfolla; Embalse de Ribeira (además de un vertido por sucesivos cambios de aceite en la orilla del embalse): Río Eume, Puente de los Cuernos; Río Eume, Puente Vilabella; Río Eume, Los Chaos; Puente de Isabel II; Monfero. - Otros : Mina y Central de ENDESA; peces muertos;... Hay que comentar que no se ha investigado si estas situaciones se han producido todas en la legalidad o no (por ejemplo,talas de árboles de una propiedad),aunque algunas se salen evidentemente de la misma. También hay que declarar que el reportaje de televisión ha sido realizado pero no nos consta que por el momento haya sido emitido.
CONCLUSIONES La conclusión fundamental consiste en la constatación de una problemática medioambiental en el entorno de cada alumno así como unas ganas de colaborar en que ésta se resuelva por parte del alumnado.También parece ser XI Congreso de Enciga 117 este tipo de actividades fácil de elaborar,poco costosa,bastante ilustrativa y en la que el alumno también se responsabiliza y sabe adoptar en ocasiones una actitud de autocrítica,que es lo que se buscaba, tal como se descubre en este comentario a una foto del basurero “legal “de Marraxón: “Producimos un gran número de basura lo que repercute en nuestro nivel de vida,es decir,cuanto más ganamos,más gastamos, y sobre todo más ensuciamos. Debemos tener claro que somos nosotros los jóvenes,a los que nos toca mirar por una reducción de basuras para que nuestros hijos puedan conocer un mundo limpio y sin contaminación.¡Vivir sin ensuciar,es vivir!” (Javier Filgueiras,alumno de 1ºB del IES Moncho Valcarce)
1. INTRODUCCION Introducción de la fotografía 2. SITUACIÓN 2.1- contexto Su aportación al alumnado será universal: desarrollar la capacidad de producir y valorar imágenes fotográficas como un lenguaje indispensable en la formación y la cultura visual de nuestra época. 2.2. Recomendaciones No se requieren conocimientos previos ya que se proporciona con esta asignatura una formación inicial. Probablemente es preferible, incluso, que el alumnado que la escoja no tenga un alto nivel de conocimientos en fotografía, ya que la especialización no es la finalidad primordial de esta materia. 3. COMPETENCIAS 3.1. Competencias transversales genéricas Capacidad de análisis y de síntesis Resolución de problemas Reconocimiento a la diversidad y la multiculturalidad Aprendizaje autónomo Creatividad 3.2. Competencias específicas Cognitivas (Saber): Procedimentales/Instrumentales (Saber hacer): Actitudinales (Ser): 4. OBJETIVOS Y PRINCIPIOS DE PROCEDIMIENTO O CRITERIOS DE ACTUACIÓN Este curso tiene un marcado carácter experimental. Sus objetivos principales son: 1-. Investigar distintos procesos de creación fotográfica como un rico lenguaje para la comunicación visual. 2-. Conocer el lenguaje fotográfico. 3-. Desarrollar planes de acción que posibiliten la enseñanza de la Fotografía en los niveles de Educación Infantil, Educación Primaria y Educación de Adultos.
La fotografía, como técnica, demanda al fotógrafo la toma de deciciones respecto de una cantidad de factores (o variables) que afectaran el resultado final. Todas éstas variables se ven condicionadas por cómo la cámara genera la imagen y cómo nuestro cerebro registra la información.
A continuación describiremos las variables más comunes a tener en cuenta a la hora de fotografiar.
Tiempo de obturación
El material sensible de una cámara (ya sea un sensor digital o película) reacciona ante la presencia de luz. De ahí el nombre foto-grafía. Ahora bien, el material sensible suele ser expuesto a la luz por un instante, de la duración de aquel instante, que llamaremos tiempo de obturación, depende la cantidad de luz que incida en el material sensible. Es decir, a mayor tiempo de obturación, se obtiene una exposición más luminosa. Los tiempos de obturación de una cámara suelen expresarse en fracciones de segundo:
1/1000 significa la milésima parte de un segundo
1/60 significa la sesentava parte de un segundo
1/2 significa medio segundo
1 significa un segundo
Entonces, cuando un objeto a fotografiar esté poco iluminado, necesitaremos mayor tiempo de obturación. Sin embargo, debe tenerse en cuenta que aumentar el tiempo de obturación (1/1000 <>
Apertura de diafragma
El diafragma es el componente de la cámara que permite regular el paso de luz hacia el material sensible. Es una serie de aletas que giran para cambiar el tamaño del orificio por el que pasa la luz. La apertura de diafragma de una cámara se representa con la letra "f" y los valores suelen ser 2,8 - 4 - 5,6 - 8 - 11 - 16 - 22. A menor valor, mayor paso de la luz, es decir que en condiciones menos luminosas se requieren valores de apertura de diafragma más bajos y a condiciones de mayor luminosidad, valores de apertura mayores.
Otra consecuencia en la variación de la apertura del diafragma es la variación en la profundidad de campo, con un diafragma más cerrado se obtiene mayor profundidad de campo y con un diafragma más abierto se obtiene una profundidad de campo menor.
Sensibilidad
El término "sensibilidad" responde a la cantidad de luz que requiere el material sensible para reaccionar (química o electrónicamente) y componer la imagen. La sensibilidad se expresa en ASA y sus valores suelen ser de 50 100 200 400 800 1600 ASA. Cada valor es un punto más sensible que el anterior, es decir, que necesita la mitad de luz para lograr el mismo grado de exposición. Aumentar la sensibilidad de una película permite tomar fotografías en condiciones de menos iluminación. Como efecto secundario, aumentar la sensibilidad aumenta también el tamaño del grano. La sensibilidad en la fotografía analógica implica cambiar en rollo de película, en la fotografía digital sólo requiere cambiar un valor en el display.
Medición de la luz
Todas las tomas fotográficas hoy en día requieren de la previa medición de la luz, mejor dicho del grado de iluminación de la escena. Las cámaras compactas suelen hacer esto de forma automática y sin permitir la intervención del usuario, en cambio, las cámaras que permiten configurar la exposición en forma manual entregan la medición en un valor numérico. Éste dato nunca indica la cantidad de luz en valores absolutos, sino la cantidad de luz en función de la configuración de las tres variables previas, es decir, con un tiempo de obturación determinado, una apertura de diafragma determinada y una sensibilidad de película determinada, la cámara nos dirá si hay demasiada, suficiente o insuficiente luz. Si la medición nos indica que la luz es insuficiente, las posibilidades que tenemos son:
aumentar el tiempo de obturación
aumentar la apertura del diafragma
aumentar la sensibilidad de la película
aumentar la cantidad de luz en la escena
De haber demasiada luz las posibilidades son disminuir cualquiera de los valores antes mencionados. El fotógrafo decidirá cuál de estas variables es la que le conviene modificar para lograr la imagen deseada.
A la hora de realizar la medición deben respetarse las siguientes condiciones:
se debe medir una superficie color gris medio, ni muy clara ni muy oscura.
la cámara sólo debe captar el sector correctamente iluminado.
Debe tenerse a cuenta que las cámaras pueden medir la luz de distintas maneras:
Medición matricial: en éste tipo de medición, la cámara hace un promedio con la luz de toda la imagen encuadrada. La medición matricial es útil cuando toda la escena es de un color medio y una iluminación homogénea.
Medición puntual: aquí, la cámara sólo mide la zona central del encuadre. Ésto resulta útil cuando una zona particular de la escena recibe la correcta iluminación mientras que el resto está en tinieblas o demasiado iluminada.
Medición compensada: ésta forma calcula un promedio entre las dos mediciones anteriores.
Medición de luz incidente: éste tipo de medición sólo puede realizarse con un exposímetro externo. Permite hacer mediciones más rápidas y precisas.
Profundidad de campo
La profundidad de campo es la zona en la cual la imagen captada por el objetivo es nítida, de manera que en la fotografía lo que se encuentre dentro de esa zona aparecerá enfocado.
La profundidad de campo no es una zona en la que la fotografía está enfocada perfectamente sino la zona de la fotografía donde el foco es lo suficientemente cercano al plano nítido como para ser aceptable.
La profundidad de campo no dicta tampoco qué tan borroso estarán los planos alejados del plano nítido, una confusión común.
La profundidad de campo aumenta cuanto más cerrado se encuentra el objetivo, o sea, cuanto mayor sea el número del diafragma elegido. Por ejemplo, con un diafragma de 5,6 la profundidad de campo no será muy amplia, mientras que con un diafragma de 11 o de 16 será considerable.
Por otra parte, cuanto más cerca se encuentre el motivo que se desea fotografiar, menor será la profundiad de campo, independientemente del diafragma seleccionado.
Si se utilizan teleobjetivos o lentes zoom, se reduce la profundidad de campo. Con objetivos angulares, la profundidad de campo aumenta.
Grano
El termino "grano" proviene de la fotografia analógica, donde el material sensible eran cristales y el tamaño de éstos cristales determinaba la sensibilidad de la película, es decir, si una película necesita más o menos luz para una exposición. El tamaño del grano determinaba también la definición de una imagen y puede establecerse un paralelo entre grano y píxel, ya que en la fotografia analógica la imagen se compone por la suma de cada uno de los granos y en la fotografía digital por la suma de los píxels. Tanto en la fotografía analógica como en la digital se aprecia el mismo fenómeno, al aumentar la sensibilidad en ASA, se pierde definición en la imagen.
Movimiento
El movimiento puede entenderse como el efecto colateral de un tiempo de exposición demasiado largo. Sin dejar esto de ser cierto, también puede utilizarse como un recurso estético, por eso es que aquí hablamos de variables.
Todo desplazamiento realizado durante el tiempo de exposición es captado por el ojo de la cámara, cuando ese desplazamiento es lo suficientemente grande se ve como un fastasma, un elemento transparente y difuso.
Debido al mismo fenómeno físico por el cual se capta la imagen, los elementos "movidos" se ven mucho más nítidos cuando son claros sobre un fondo oscuro, no así cuando son objetos oscuros frente a un fondo claro.
Cuanto más largo es el desplazamiento de un objeto, más transparente se vuelve éste.
La dificultad que suele presentar captar el movimiento de las cosas es que durante la exposición la cámara debe permanecer inmóvil (si no queremos que todo aparezca movido), para ésto hace falta un trípode o apoyar la cámara en un lugar estable, lo cual se complementa con la utilización de un control remoto para no mover la cámara al precionar el botón disparador. Una alternativa al control remoto es el timer o temporizador, que permite presionar el disparador y dejar pasar algunos segundos antes de que la cámara realize la exposición, evitando que cualquier movimiento estropee el resultado final.
Definición y compresión de la imagen (digital)
En la fotografia digital una vez que el material sensible es expuesto la información debe ser almacenada en forma digital. La forma en que las computadoras almacenan las imágenes es en forma de grillas o cuadrículas donde cada casillero se llama pixel. Cada uno de estos pixels tiene un valor, un tinte y una saturación formando asi un color en particular. La cantidad de pixels que compongan una imagen determinarán su resolución, una imagen con pocos pixels no tendrá mucha definición mientras que una con muchos pixels sí, a la vez una imagen de alta definición ocupará más lugar en la memoria de la cámara que una de baja resolución. Una imagen de alta resolución demanda más recursos de la computadora para ser manipulada. Por otro lado se encuentra la compresión de la imagen. A la hora de ser manipuladas las imágenes de alto o bajo grado de compresión son indistintas ya que la compresión es la forma en que la maquina simplifica la información para que ocupe menos espacio sólo al guardarla. La compresion también suele llamarse calidad.
Temperatura color y balance de blancos
La luz que nos permite conocer el color exacto de un objeto es la luz 100% blanca. Aunque parezca lo contrario es muy difícil de encontrar este tipo de iluminación o alguna que se le acerque incluso en exteriores. A diferencia de una cámara nosotros percibimos los colores ya “ajustados” por el cerebro, lo que nos da la sensación de que la luz es realmente blanca, en cambio en una fotografía un objeto blanco parecerá tener la tonalidad de la iluminación. Esta tonalidad llamada temperatura de color se mide en grados Kelvin (K). Por dar algunos ejemplos la luz emitida por una bombilla de 60 W es de aproximadamente de 2800 grados Kelvin es similar a la de un amanecer (2000 aprox.) pero muy diferente a la de un día nublado (6500 aprox.). La temperatura de color se puede corregir mediante el uso de filtros o mediante el balance de blancos incluido en la cámara fotográfica, este puede ser automático o manual.
Balance de blancos automático: En este caso es la cámara la que determina el tipo de ajustes necesarios. Funciona bastante bien en la mayoría de los casos pero en lugares donde hay una gran predominancia de algún color este no suele realizarse correctamente.
Balance de blancos manual: Puede ser de valores predeterminados desde fábrica (Ej: El símbolo de un foco para la luz incandescente) o completamente manual en la que es necesario encuadrar un objeto blanco para que la cámara calcule correctamente la tonalidad de la iluminación.
A veces por motivos artísticos resulta útil desactivar el balance de blancos por ejemplo, para capturar con mayor intensidad los colores del cielo de un amanecer.
Origen de la Cámara Fotográfica
La cámara fotográfica se ha usado desde el renacimiento. Se conocía como camera obscura y consistía en un cuarto oscuro con un orificio muy pequeño en la muralla, enfrentando al sujeto que se encontraba fuera de ella. Una imagen invertida se proyectaba en la muralla opuesta la que era trazada manualmente.
Cámara Estenopeica
Una cámara estenopeica (o cámara de tarro) es una de las cámaras más simples que existen ya que no posee lentes ni controles de exposición. La luz produce una imagen que pasa a través de un pequeño agujero y se proyecta en la cara opuesta de la cámara donde se coloca un papel fotosensible. La velocidad de obturación se regula manualmente destapando el agujero durante el tiempo deseado. Esta camara nos permite entender cuales son los principios basicos por los cuales existe la fotografia.
Componentes de la Cámara
El propósito de una cámara, ya sea compacta, digital o réflex es proyectar la luz en una superficie que pueda capturar la imagen. La acción por la que una cámara permite la "impresión del material sensible" se llama exposición. La forma en que una cámara regula el nivel de exposición es a través de tres variables que la mayoría de las cámaras comparten. Estos tres controles principales son:
Velocidad de Obturación - El tiempo durante el cual la luz pasará a través del objetivo. La película o el sensor se verá expuesto a mayor cantidad de luz a medida que la obturación sea más larga, produciendo una imagen de mayor exposición (más luminosa).
Apertura del Objetivo (apertura del diafragma) - Es el tamaño del orificio detrás del objetivo. A mayor apertura, entra mayor cantidad de luz a través del objetivo, produciendo una imagen de mayor exposición (más luminosa). La apertura se controla mediante el diafragma.
Sensibilidad (ISO) - Es la sensibilidad de la película o sensor. Tradicionalmente no es un control de la cámara, sino que se refiere al tipo de película usada. Pero en cámaras digitales el equivalente a la sensibilidad de la película es controlado en la cámara. Por ejemplo, una película de 800 ASA es ocho veces más sensible a la luz que una de 100 ASA. Normalmente un nivel ASA más alto es útil en lugares con luminosidad más baja.
Examinemos los distintos típos de cámaras que existen y donde podemos encontrar dichos controles:
Cuerpos
El cuerpo de la cámara es el lugar desde donde se controlan la mayoría de las funciones y es el lugar donde se encuentra el material sensible y el obturador que controla si el material sensible se encuentra o no expuesto. Por esto, separar el cuerpo del objetivo no tiene ningun efecto sobre el material sensible (un rollo no se velaría).
Clasificación
SLR (Single Lens Reflex) Este tipo de cámaras cuentan con un pentaprisma que muestra en el visor exactamente lo mismo que va a ser plasmado en la fotografía final. La imagen captada por el objetivo llega al pentaprisma tras dos reflexiones. Tras atravesar el objetivo, la luz llega, en un primer momento al espejo interno y de ahí se refleja y forma la imagen sobre una pantalla mate. La imagen formada sobre la pantalla mate es recogida por el pentaprisma que corrige las inversiones, tanto la lateral como la vertical. La imagen que se ve a través del visor es la que devuelve el pentaprisma. Cuando se dispara la foto, al tiempo que se abre el obturador, el espejo interno se levanta de modo que la luz ya no se desvía en dirección a la pantalla mate ni al pentaprisma, sino que impresiona directamente el negativo (o sensor en el caso de las cámaras DSLR). De este modo el fotógrafo puede ver claramente la profundidad de campo y el enfoque que está entregando el lente, con un botón de vista previa que está incluída en la cámara.
TLR (Twin Lens Reflex) Las cámaras TLR llevan dos objetivos idénticos, uno sobre el otro. Los dos objetivos son gemelos en cuanto a apertura y distancia focal, se diferencian solo en que el superior carece de diafragma y obturador. Este objetivo sirve para formar una imagen sobre un cristal horizontal situado en la parte de encima de la cámara. La postura idónea que ha de adquirir el fotógrafo es situar la cámara en su cintura y mirar desde arriba.
Objetivos
Los lentes (http://es.wikipedia.org/wiki/Lente) son objetos transparentes de plástico o cristal natural o sintético. Por su forma pueden ser cóncavos, convexos o planos. Los cóncavos tienen forma lenticular (como lenteja) gruesos al centro y delgados en los bordes, también llamados positivos. El lente más popular que conocemos es la famosa "lupa". Los convexos o negativos, son delgados al centro y gruesos en los bordes. Los lentes planos reciben el nombre de filtros y los hay para corregir color, modificar texturas, etc.
El término "lente" se refiere a una pieza y "objetivo" a un grupo o conjunto de lentes (http://es.wikipedia.org/wiki/Objetivo_%28fotograf%C3%ADa%29). Sin embargo es frecuente usar las dos palabras indistintamente y está aceptado. El término objetivo se aplica al conjunto de lentes que va dirigido al objeto. El término ocular se refiere al conjunto de lentes que se dirigen a nuestro ojo. La cámara fotográfica, el microscopio o el telescopio tienen objetivo y ocular. En algunas cámaras digitales el ocular ha sido sustituido por un display.
El lente u objetivo es la parte más importante de una cámara. Cuando de elección se trate, si prefiere calidad, elija el objetivo de marca más renombrada. De esa calidad dependerá en gran medida la calidad de las imágenes que se capturen con ellos.
Los mejores lentes que se han producido hasta la fecha son de cristales naturales de una región alemana llamada Jena (http://es.wikipedia.org/wiki/Jena) y son fabricados por la empresa alemana Karl Zeiss (http://es.wikipedia.org/wiki/Carl_Zeiss). Esta marca da una plena garantía de calidad. Desgraciadamente su precio es alto. Los usan las cámaras Leica (alemana), Hasselblad (sueca) y Contax (alemana - japonesa) entre las principales, Sony (japonesa). Las cámaras Hasselblad fueron usadas por los astronautas norteamericanos durante la conquista de la Luna. Se han quedado allá.
Se denomina objetivo al conjunto de lentes convergentes y divergentes que forman parte de la óptica de una cámara. Existen diferentes tipos de objetivos y cada uno de estos tiene distintas características:
Distancia focal: Determina el ángulo de visión de un objetivo
Apertura máxima de diafragma: indica cuan "luminoso" es un objetivo
Marca y modelo: No cualquier objetivo sirve para cualquier cuerpo
Diámetro: Determina el diametro de los objetivos que se le quieran adosar estos si son compatibles entre marcas y modelos
Ademas distintos objetivos tienen distintas calidades ópticas pero esto no se expresa en forma numérica.
Otras características de los objetivos:
Número“f”. El significado del número “f” es el número de diafragmas que caben en la distancia focal de un lento u objetivo. Se le identifica con la letra "efe" minúscula. Es una unidad de medida que se expresa con número fraccionario (quebrado) y sólo se menciona el denominador. f 2 significa: f 1/2, f22 significa f 1/22. Mientras más chico es el número "f" es más grande la magnitud del diafragma. El número “f” de un lente es el máximo diafragma al que puede abrir. Los lentes con número “f” pequeño captan más luz que los de “f” grande. Los objetivos con mayor luminosidad de "f" grande son más caros. De los datos impresos que se incluyen en los objetivos están: Máximo número "f", distancia focal y diámetro de la rosca del lente. El diafragma expresado por el número "f" está íntimamente relacionado con la “profundidad de campo”
Distancia focal. De un lento u objetivo es la distancia medida desde el centro hasta el plano en que se forma la imagen.
Tomando en cuenta la distancia focal de un lente se clasifican en: Normal, gran angular y teleobjetivo.
Clasificación
Se los clasifica según la distancia focal:
Objetivos normales: Con un ángulo de 46º se asemejan a la visión del ojo humano. Su utilidad se centra en la representación de escenas sin carga dramática. Su profundidad de campo es moderada. No suele presentarse distorsión de la imagen como en los angulares. Generalmente se habla de un objetivo de 50mm como un objetivo normal en una cámara de 35mm.
Objetivos gran angulares: Objetivo cuyo ángulo es mayor al del objetivo normal. Suelen utilizarse para planos generales donde es necesario abarcar un gran ángulo de visión o para realzar o distorsionar ciertas características del sujeto. Su característica principal es que proporcionan gran profundidad de campo y abarcan un amplio ángulo de visión. Suelen distorsionar la imagen haciendo que las líneas verticales pierdan su paralelismo y al mismo tiempo representan exageradamente los objetos más cercanos haciéndolos aparecer de un tamaño mucho mayor que el real.
Teleobjetivos: El ángulo de visión es menor que el del objetivo normal. Permiten acercar objetos situados a grandes distancias. Así consiguen aumentar el tamaño de las imágenes respecto al objeto real. Por el contrario su profundidad de campo es reducida y su punto de enfoque crítico.
Objetivos zoom: Son objetivos de distancia focal variable. Destacan por su comodidad ya que evitan el cambio de objetivos de distancias focales fijas (angulares, normales y teleobjetivos). Suelen presentar la desventaja de no contar con aperturas muy grandes o de presentar una calidad de imagen inferior, ya que su construcción es más compleja que los objetivos de distancia focal fija.
Objetivos macro: Permiten el enfoque a muy corta distancia. Se utiliza para objetos muy pequeños situados a poca distancia del lente.
Objetivo ojo de pez: Se trata de un angular extremadamente amplio, llegando incluso hasta los 180º. Proporcionan una profundidad de campo extrema, y las imágenes se ven curvas como si estuvieran reflejadas en una esfera.
El Lente Normal: Tiene la misma distancia focal de la diagonal de la película o LCD (http://es.wikipedia.org/wiki/LCD). Para la película de 35 mm el lente normal es de 50 mm. Es el lente con el que se equipa a la mayoría de las cámaras. El ángulo de visión coincide con el del ojo humano. Es el lente más usado. Es el lente más versátil. En él se ha conseguido obtener la menor incidencia de aberraciones.
Lente gran angular: El término se refiere a aquel cuya distancia focal es menor a la diagonal del formato de la película. Para una película de 35 mm un gran angular mide menos de 50 mm. Se usa principalmente para fotos arquitectónicas o en lugares estrechos, así como para hacer ciertos efectos. Tiene una gran profundidad de campo. Exagera la perspectiva haciendo ver muy grandes los objetos cercanos y extremadamente pequeños los objetos lejanos. Son muy luminosos. Es frecuente que no tengan completamente corregidas la aberración esférica, la aberración cromática y el astigmatismo.
El Lente Telefoto: Es aquel cuya distancia focal es mayor que el doble de la distancia focal. Se puede considerar telefoto aquel lente que mida más de 100 mm. Se usa principalmente para fotografiar objetos lejanos. Los más grandes llegan a medir más de 1,000 mm. (1 metro) y son muy poco luminosos, caros y pesados. El lente de 135 mm es el más adecuado para foto de retrato, ya que no altera las proporciones de la cara. Estos lentes producen el efecto de hacer que los objetos geométricos tengan el punto de fuga invertido, es decir que en vez de fugar hacia atrás fuga hacia adelante. También dan el efecto de comprimir la escena de modo que parece como se las distancias entre los elementos estuvieran más cerca uno de otro de lo que realmente están y los objetos lejanos aparentan estar más cerca de lo que realmente están.
Lente Zoomm: Hay otra clasificación que corresponde a los lentes zoom o de distancia focal variable. No son recomendables para fotos de calidad, ya que tienen un exceso de aberraciones. Sin embargo el público en general los prefiera ya que prácticamente tienen 3 lentes en uno y son cómodos para encuadrar sin cambiar la distancia entre el fotógrafo y el modelo. También son cómodos al viajar.
Filtros
Los filtros son suplementos para los objetivos que se incorporan en el extremo exterior del mismo a rosca. La unica condición de compatibilidad que debe cumplir es el diámetro. Estos suplementos cumplen distintas funciones:
Efectos de luz: brillos y demás
Close up: permiten hacer foco a distancias muy pequeñas (simulan un objetivo macro)
Filtros: filtros UV, filtros de color (que permiten resaltar ciertos objetos en la fotografía blanco y negro)
Protección: Cualquier lente (agregado) protege el primer lente (pieza) del objetivo de ralladuras, suciedad y golpes y es mucho mas barato para esto por lo general se utilizan filtros UV.
Multiplicadores de imagen: toman una porción del encuadre y lo repiten.
Polarizadores: Ordenan los rayos luminosos permitiendo eliminar los reflejos no metálicos de las superficies de los objetos. Su uso es variado, permite captar imágenes detrás de agua o vidrios y obtener cielos más oscuros.
Accesorios
Trípode: Elemento que permite sostener la cámara evitando movimientos y hacer distintas tomas en idéntica posición.
Exposímetro (o fotómetro) externo: Artefacto que permite medir la luz de una expocición desde la posición del sujeto, asi como repartir las tareas del fotógrafo en mas de una persona. Principalmente util para fotografía de estudio.
Control remoto: Puede ser inalámbrico o con cable. Permite tomar una foto sin mover la cámara en lo más mínimo. Requiere (casi siempre) de un trípode.
Multiplicador de distancia focal: Complemento del objetivo que aumenta la distancia focal (reduce el ángulo de visión).
Flash: Fuente de luz artificial. Recomendamos no utilizar flash hasta saber utilizarlo bien; es más, desde este momento le ordeno que apague el flash de su cámara y lo deje así.
Cámaras
Automática, fija, manual y automática-manual
Las máquinas fijas son las de menor calidad, carece de variables ya que los valores de expocición se encuentran fijados para situaciones de luz estandar. Las máquinas totalmente automatícas suelen ser las siguientes en falta de calidad. No permiten al usuario tomar ningún tipo de decición sobre la toma más que el encuadre (lo cual no es poco) si vos tenés este tipo de cámara o la de tipo fijo la mayor parte de este libro no te servirá de mucho. Las máquinas manuales son aquellas que no toman ninguna desición por si mismas, suelen ser mecánicas, y suelen ser reflex. Lás máquinas automáticas-manuales necesariamente son electrónicas y son las más comunes hoy en dia, la mayoría de las cámaras digitales permiten ambos modos de uso.
Analógica o digital
-Si tu cámara utiliza algún tipo de rollo o película se trata de una cámara analógica -Si tu cámara guarda las imágenes en CD, DVD, tarjeta de memoria, o las descarga a una pc por medio de una conexión USB; se trata de una cámara digital.
Analógica mecánica
Es aquella que se controla en forma mecánica, sin la intervención de electricidad (baterías) más que para el exposimetro (batería de reloj). Existen de variada calidad.
Analógica electronica
Es aquella que es controlado por medio de un sistema electrónico, las cámaras automáticas necesitan ser electrónicas para procesar la información y controlar las variables de exposición.
De una pieza, o desmontable
Es importante saber si el objetivo de la cámara es desmontable y si admite la incorporación de un flash suplementario.
-De una pieza: son las mas comunes en mercado hoy en dia, suelen ser pequeñas, con objetivos menores a los 4cm de diámetro. -Con objetivo desmontable: Estas cámaras suelen ser más costosa que las anteriones y el diámetro de los objetivos superior a los 5cm. -Con flash incorporable: Los flash incorporados suelen ser bastante eficientes a la hora de iluminar una escena con cierta calidad. Las cámaras que permiten incorporar flash tienen una ficha de acople con contactos metálicos.
Control del diafragma
-para cámara digital -para cámara analógica
Obturador
El obturador es el mecanismo de la cámara que permite ingresar la luz hasta el soporte ya sea la emulsión (Cámara analógica) o el CCD o(Cámara digital) durante un periodo determinado de tiempo, no debe confundirse con el diafragma, éste siempre deja pasar luz porque nunca está cerrado del todo. El obturador posee varias velocidades que en algunas cámaras se pueden seleccionar manualmente. En condiciones de poca luz el obturador permite entrar la luz durante más tiempo para que la fotografía no salga subexpuesta (Oscura), hay que tener en cuenta que en estos casos velocidades lentas la fotografía puede salir movida. Por ejemplo si la velocidad es de medio segundo o sea que permitirá entrar la luz durante 1/2 seg. es prácticamente necesario un trípode o algún objeto que mantenga estable la cámara a diferencia de una velocidad de por ejemplo 1/500 seg. Además de la velocidad un dato para tener en cuenta es la sincronía con el flash lo que significa que el flash se dispare en el momento en el que el obturador esté abierto (Caso contrario la imagen saldrá oscura), esta sincronicidad depende más del tipo de obturador que del fabricante de la cámara.
Velocidades de obturación
Depende de el tipo de obturador, para saber su velocidad hay que dividir 1 segundo sobre el numero de velocidad (Ej: 4 es 1/4 seg.).las velocidades estándar son: 1, 2, 4, 8, 15, 30, 60, 125, 200, 500, 1000, 2000, 4000, 8000 aunque hay cámaras que poseen velocidades aun mas rápidas. También puede aparecer las letras B, T o A. Con la letra B el obturador se abre al presionar el botón del mismo y se cierra al soltarlo. Con la letra T el obturador se abre al presionad el botón y se cierra cuando lo vuelves a presionar. La letra A es automático.
Tipos de obturadores
Cámaras analógicas
Obturador de iris: Se localiza en el cuerpo del lente. Está construido con láminas metálicas. Llega hasta una velocidad de 500 y siempre está sincronizado con el flash.
Obturador de cortina horizontal: Se localiza en el cuerpo de la cámara, sobre el plano de la película. Está construido de tela, plástico o metal. Llega hasta velocidades de 1000, solamente es sincrónico con velocidades iguales o menores de 60.
Obturador de cortina vertical: Se localiza en el cuerpo de la cámara, sobre el plano de la película. Está construido de tela, plástico o metal. Llega hasta velocidades de 8000 pero generalmente es solamente sincrónico con el flash en velocidades iguales o menores de 100
Cámaras digitales
obturador de cristal liquido: es el de mayor velocidad llegando incluso a superar los 8000 es recomendable leer el manual de la cámara para saber hasta que velocidades es sincrónico con el flash.
Control de la velocidad de obturación
Cámara analógica
Obturador de iris: Se modifica girando el anillo que se encuentra en el obturador.
Obturador de cortina (Vertical u horizontal): Se modifica mediante una perilla que se encuentra en el cuerpo de la cámara.
Cámara digital
Se modifica generalmente con un menú que aparece en la pantalla LCD (Consultar el manual de tu cámara)
Sensibilidad de la película
Para cámara analógica
En las cámaras analógicas la forma de cambiar la sensibilidad de la película es cambiando el rollo. Sin embargo, en muchas cámaras debe informársele a la cámara cual es la sensibilidad de la película cargada para que esta pueda realizar la correcta medición de luz. La sensibilidad de una película se mide en ASA o DIN. El ASA es una escala de proporción aritmética y el DIN es una escala de proporción Logarítmica 100 ASA equivalen a 21 DIN, 200 ASA a 24 DIN, 400 ASA a 27 DIN... .La sensibilidad se consigue utilizando "granos" mas grandes, lo que limita la nitidez en las películas muy sensibles impidiendo revelarlas en tamaños grandes por su menor resolución. Además en este tipo de rollo los errores de exposición son mas fáciles de corregir y las fotografías ganan rango dinámico (Menor contraste en luminosidad) lo que la hace mas parecida a la visión humana.
Para cámara mecánica manual
La sensibilidad de las película se suele encontrar junto con el tiempo de obturación y se controla moviendo la misma perilla levantándola previamente.
Para cámara electrónica manual
Esta información se configura automáticamente por defecto pero se puede modificar para "forzar" la película.
Para cámara digital
Suele estar bajo el nombre de ISO entre las múltiples opciones del menú. Y al modificar este valor se modifica la sensibilidad del material sensible pero disminuye la calidad de imagen agregando ruido digital y generalmente disminuyendo el rango dinámico.
Medición de la luz
La gran mayoría de las cámara que permiten controlar su uso manual. Tienen un exposímetro incorporado que permite saber que valores son funcionales a nuestra toma. Muchos de estos exposímetros (sobre todo en las cámaras mecánicas) funcionan al recibir una cantidad mínima de luz, por lo que es importante tapar el lente cuando se guarda la cámara para que este no consuma batería cuando no se utiliza, algunos se activan con un botón particular y algunos se activan al presionar en boton obturador a medio camino. Esta información suele aparecer en las cámaras reflex solo en el visor. Con respecto a las cámaras digitales que no son reflex, suelen mostrar la información en el display. La forma en que está información se brinda al usuario es mediante un número indicado por una aguja (en los sistemas mecánicos) o un número que aparece en display. El valor de este número oscila entre -2 y +2 y indica cuantos puntos nos alejamos del óptimo estimado por la cámara representado con ±0.
Acople para trípode
La mayoría de las cámaras poseen en su parte inferior una rosca "hembra" de diámetro y paso universal equivalente a 1/4 de pulgada que sirve para fijarla al trípode. En los casos en que el objetivo es demasiado grande y pesado este acople se encuentra en el objetivo, pero estos casos son los menos comunes. Además las cámaras modernas suelen venir con un agujero cerca de la rosca donde debe ingresar un perno llamado perno de dirección en caso de que el trípode disponga de uno.
-agregar imagen-
Baterias
Para cámara analógica
Las cámaras analogicas necesitan baterias para: -Motor de avance del rollo (baterias AAA o AA o propias) -Exposímetro (batería de reloj) -Display digital (batería de reloj) -Programas de cálculo de expocición automática (baterias AAA o AA o propias) -Autofoco (baterias AAA o AA o propias) -Flash (baterias AAA o AA o propias) -Recarga automática del obturador (baterias AAA o AA o propias)
En caso de reunir funciones que requieren dos tipos de batería, la cámara realiza todas las funciones con la de mayor voltaje.
CÁMARAS DIGITALES
Resumen de los distintos tipos de cámaras
Las cámaras de vídeo son dispositivos cuyo propósito principal es registrar imágenes móviles. Entre ellas se destacan:
Cámaras profesionales de video: Las usadas en la producción de televisión y de cine; estas cámaras tienen sensores múltiples de color para mejorar la resolución (sensores rgb-rojo, verde y azul) y para mejorar la gama de colores.
Cámaras de video para aficionados: En ésta categoría se encuentran todas aquellas cámaras que graban directamente video a un dispositivo de almacenamiento de memoria.
Cámaras web: Son cámaras digitales diseñadas para funcionar conectadas directamente a una computadora.
Cámaras fotográficas digitales con previsualización Utilizan imágenes digitales generadas en forma convencional en una pantalla de cristal líquido como medio principal para encuadrar y previsualizar la imagen antes de tomar la fotografía.
Cámaras digitales compactas Las digicams (cámaras fotográficas digitales estándar) abarcan la mayoría de las cámaras fotográficas digitales. Se caracterizan por ser bastante sencillas de operar, además de brindar funciones automáticas para el enfoque (autofoco) y el manejo de la iluminación.
Cámaras puente Las cámaras fotográficas digitales puente o Prosumer forman un grupo general dentro de las cámaras LPD de gama alta que se asemejan físicamente a las DSLR y comparten con ellas algunas características avanzadas
Cámaras fotográficas reflex digital Son cámaras similares a las réflex tradicionales, para posibilitar el uso de los mismos objetivos. Puesto que son cámaras digitales, se diferencian en que en vez de exponer sobre película fotográfica, lo hacen sobre un sensor de imagen. Como ventaja sobre las cámaras compactas, incluyen un sensor de mayor tamaño, lo que conlleva a distancias focales mayores y con ello un mayor control sobre la profundidad de campo.
Historia
Los conceptos de digitalizar imágenes en escáneres y convertir señales de video a digital anteceden al concepto de tomar cuadros fijos digitalizando señales de una matriz de elementos sensores discretos. Eugene F. Lally del Jet Propulsion Laboratory publicó la primera descripción de cómo producir fotos fijas en un dominio digital usando un fotosensor en mosaico.[2] El propósito era proporcionar información de navegación a los astronautas a bordo durante misiones espaciales. La matriz en mosaico registraba periódicamente fotos fijas de las localizaciones de estrellas y planetas durante el tránsito y cuando se acercaba a un planeta, proporcionaba información adicional de distancias para el orbitaje y como guía para el aterrizaje. El concepto incluyó elementos de diseño que presagiaban la primera cámara fotográfica digital.
Texas Instruments diseñó una cámara fotográfica análoga sin película en 1972, pero no se sabe si fue finalmente construida. La primera cámara digital registrada fue desarrollada por la empresa Kodak, que encargó la construcción de un prototipo al ingeniero Steven J. Sasson en 1975. Esta cámara usaba los entonces nuevos sensores CCD desarrollados por Fairchild Semiconductor en 1973. Su trabajo dio como fruto una cámara de aproximadamente 4 kg y que hacía fotos en blanco y negro con una resolución de 0,01 megapíxeles. Utilizó los novedosos chips de estado sólido del CCD desarrolladas por Fairchild Semiconductor en 1973. La cámara fotográfica registraba las imágenes en una cinta de cassette y tardó 23 segundos en capturar su primera imagen, en diciembre de 1975. Este prototipo de cámara fotográfica era un ejercicio técnico, no previsto para la producción.
Cámaras fotográficas electrónicas analógicas
Las cámaras fotográficas electrónicas de mano, en el sentido de un dispositivo hecho para ser llevado y utilizado como una cámara fotográfica de mano de película, aparecieron en 1981 con la demostración de Sony Mavica (cámara de vídeo magnética). Este modelo no debe ser confundido con las cámaras fotográficas más modernas de Sony que también usan el nombre de Mavica. Esta era una cámara fotográfica analógica basada en la tecnología de televisión que grababa en un "diskette de vídeo" de una pulgada x 2. Esencialmente era una cámara de vídeo que registraba imágenes fijas, 50 por disco en modo de campo y 25 por disco en modo del marco. La calidad de la imagen era considerada igual a la de televisiones de la época.
Las cámaras fotográficas electrónicas analógicas no parecen haber alcanzado el mercado hasta 1986 con la Canon RC-701. Canon mostró este modelo en las Olimpiadas de 1984, imprimiendo las imágenes en periódicos. Varios factores retrasaron la adopción extensa de cámaras fotográficas análogas: el coste (arriba de $20.000), calidad pobre de la imagen en comparación a la película, la carencia de las impresoras de calidad. La captura e impresión de una imagen requirió originalmente el acceso a equipo como un framegrabber, que estaba más allá del alcance del consumidor medio. Los discos de vídeo tuvieron después varios dispositivos lectores disponibles para ver en una pantalla, pero nunca fueron estandardizados al impulso de las computadoras.
Los primeros en adoptarlas tendieron a ser del medio noticiario, donde el coste fue superado por la utilidad y la capacidad de transmitir imágenes por líneas telefónicas. La calidad pobre de la imagen fue compensada por la resolución baja de los gráficos de periódico. Esta capacidad para transmitir imágenes sin recurrir a satélites era útil durante las protestas de Tiananmen de 1989 y la primera guerra del Golfo en 1991.
La primera cámara fotográfica analógica para venta a los consumidores pudo haber sido la Canon RC-250 Xapshot en 1988. Una cámara fotográfica análogica notable producida en el mismo año era el Nikon QV-1000C, que vendió aproximadamente 100 unidades y registraba imágenes en escalas de grises, y la calidad de impresión en periódico era igual a las cámaras fotográficas de película. En aspecto se asemejaba a una cámara fotográfica digital moderna réflex.
La llegada de cámaras fotográficas digitales verdaderas
La primera cámara fotográfica digital verdadera que registraba imágenes en un archivo de computadora fue probablemente el modelo DS-1P de Fuji, en 1988, que grababa en una tarjeta de memoria interna de 16 MB y utilizaba una batería para mantener los datos en la memoria. Esta cámara fotográfica nunca fue puesta en venta en los Estados Unidos. La primera cámara fotográfica digital disponible en el mercado fue la Dycam Model 1, en 1991, que también fue vendida con el nombre de Logitech Fotoman. Usaba un sensor CCD, grababa digitalmente las imágenes, y disponía de un cable de conexión para descarga directa en la computadora.[3][4][5]
En 1991, Kodak lanzó al mercado su modelo DCS-100, el primero de una larga línea de cámaras fotográficas profesionales SLR de Kodak que fueron basadas, en parte, en cámaras para película, a menudo de marca Nikon. Utilizaba un sensor de 1.3 megapixeles y se vendía en unos $13.000.
La transición a formatos digitales fue ayudado por la formación de los primeros estándares JPEG y MPEG en 1988, que permitieron que los archivos de imagen y vídeo se comprimieran para su almacenamiento. La primera cámara fotográfica dirigida a consumidores con una pantalla de cristal líquido en la parte posterior fue la Casio QV-10 en 1995, y la primera cámara fotográfica en utilizar tarjetas de memoria CompactFlash fue la Kodak DC-25 en 1996.
El mercado para las cámaras fotográficas digitales dirigidas al consumidor estaba formado originalmente por cámaras fotográficas de baja resolución. En 1997 se ofrecieron las primeras cámaras fotográficas para consumidores de un megapixel. La primera cámara fotográfica que ofreció la capacidad de registrar clips de vídeo pudo haber sido la Ricoh RDC-1 en 1995.
En 1999 con la introducción del Nikon D1, una cámara fotográfica de 2.74 megapixeles, que fue una de las primeras SLR digitales, la compañía se convirtió en un fabricante importante, y, con un costo inicial de menos de $6.000, era asequible tanto para fotógrafos profesionales como para consumidores de alto perfil. Esta cámara fotográfica también utilizaba lentes Nikon F, lo que significaba que los fotógrafos podrían utilizar muchas de las mismas lentes que ya tenían para sus cámaras de película.
En el 2003 se presentó la Digital Rebel de Canon, también conocida como la 300D, una cámara fotográfica dirigida a consumidores de 6 megapixeles y la primera DSLR que tenía un costo inferior a $1.000.
En el 2008 se presentó en la Feria de Alemania, una cámara LEICA de medio formato con una resolución de3 37 Megapixeles.
Resolución de imagen
La resolución de una cámara fotográfica digital está limitada por el sensor de la cámara (generalmente un CCD o un Sensor CMOS) que responde a las señales de luz, substituyendo el trabajo de la película en fotografía tradicional. El sensor se compone de millones de “cubos” que se cargan en respuesta a la luz. Generalmente, estos cubos responden solamente a una gama limitada de longitudes de onda ligeras, debido a un filtro del color sobre cada uno. Cada uno de estos cubos se llama un píxel, y se utiliza un algoritmo de mosaicismo e interpolación para unir la imagen de cada gama de longitud de onda por pixel en una imagen del RGB donde están las tres imágenes por píxel para representar un color completo.
Los dispositivos CCD transportan la carga a través del chip hasta un conversor analógico-digital. Éste convierte el valor de cada uno de los píxeles en un valor digital midiendo la carga que le llega. Dependiendo del número de bits del conversor obtendremos una imagen con mayor o menor gama de color. Por ejemplo, si se utilizase un sólo bit tendríamos valores de 0 y 1, y sólo podríamos representar presencia o ausencia de luz, lo que supondría una imagen en blanco y negro puro.
Por otro lado, los aparatos CMOS contienen varios transistores en cada píxel. El proceso de conversión digital se produce en la propia estructura del sensor, por lo que no se necesita un conversor añadido. Su proceso de fabricación es más sencillo, y hace que las cámaras que utilizan esta tecnología resulten más baratas.
La cantidad de pixeles resultante en la imagen determina su tamaño. Por ejemplo una imagen de 640 pixeles de ancho por 480 pixeles de alto tendrá 307,200 pixels, o aproximadamente 307 kilopixeles; una imagen de 3872 pixeles de alto por 2592 pixeles de ancho tendrá 10.036.224 pixeles, o aproximadamente 10 megapixeles.
La cuenta de pixeles comúnmente es lo único que se muestra para indicar la resolución de una cámara fotográfica, pero esta es una idea falsa. Hay varios factores que afectan la resolución de un sensor. Algunos de estos factores incluyen el tamaño del sensor, la calidad de la lente y la organización de los pixeles (por ejemplo, una cámara fotográfica monocromática sin un mosaico de filtro Bayer tiene una resolución más alta que una cámara fotográfica de color típica). A muchas cámaras fotográficas compactas digitales se las critica por tener demasiados pixeles en relación al pequeño tamaño del sensor que incorporan.
Los pixeles excesivos pueden incluso conducir a una disminución de la calidad de la imagen. Pues cada sensor del pixel es tan pequeño que recoge muy pocos fotones, y así el cociente señal-ruido disminuirá. Esta disminución conduce a cuadros ruidosos, calidad pobre en sombras y generalmente a imágenes de pobre calidad.
Se estima que el mejor compromiso entre número de megapixels y la calidad de imagen en cámaras compactas se consigue con sensores de 6 megapixels.[6]
Mientras que la tecnología ha mejorado, los costos han disminuido dramáticamente.
Midiendo los "pixeles por dólar" como medida básica de valor para una cámara fotográfica digital, ha habido un continuo y constante aumento del número de pixeles comprados por dólar en las cámaras fotográficas nuevas que concuerda con los principios de la ley de Moore. Esta previsibilidad de los precios de la cámara fotográfica primero fue presentada en 1998 en la conferencia australiana de PMA DIMA por Barry Hendy y designada la "Ley de Hendy".[7]
Métodos para capturar las imágenes
Desde que las primeras "cámaras" digitales fueron introducidas al mercado, han existido tres métodos principales de capturar la imagen, según configuración de hardware del sensor y de los filtros de color.
El primer método se denomina de disparo único, en referencia al número de veces que el sensor de la cámara fotográfica se expone a la luz que pasa a través de la lente. Los sistemas de disparo único utilizan un CCD con un filtro de Bayer, o tres sensores de imagen independientes (uno para cada uno de los colores primarios aditivos: rojo, verde, y azul) que se exponen a la misma imagen mediante un sistema óptico de separación de imagen.
El segundo método se denomina de multidisparo, porque el sensor se expone a la imagen en una secuencia de tres o más aperturas del obturador de la lente. Hay varios métodos de aplicación de esta técnica. El más común era originalmente utilizar un único sensor de imagen con tres filtros (de nuevo rojo, verde y azul) colocados delante del sensor para obtener la información aditiva del color. Otro método de multidisparo utiliza un solo CCD con un filtro de Bayer pero mueve la posición física del sensor en el plano del foco de la lente para componer una imagen de más alta resolución que la que el CCD permitiría de otra manera. Una tercera versión combina los dos métodos sin un filtro de Bayer en el sensor.
El tercer método se llama exploración porque el sensor se mueve a través del plano focal como el sensor de un explorador (scanner) de escritorio. Sus sensores lineares o tri-lineares utilizan solamente una sola línea de fotosensores, o tres líneas para los tres colores. En algunos casos, la exploración es lograda rotando la cámara fotográfica entera; una cámara fotográfica con línea rotativa ofrece imágenes de resolución total muy alta.
La elección del método para una captura dada, por supuesto, es determinada en gran parte por el tema a ser fotografiado. Es generalmente inadecuado intentar fotografiar un tema que se mueva con cualquier cosa que no sea un sistema de disparo único. Sin embargo, con sistemas de exploración o multidisparo, se obtiene la más alta fidelidad de color y tamaños y resoluciones más grandes. Esto hace de estas técnicas más atractivas para fotógrafos comerciales que trabajan con fotografías de temas inmóviles en formato grande.
Recientemente, las mejoras dramáticas en cámaras fotográficas de disparo único y el procesamiento de archivos RAW de imagen han hecho de las cámaras fotográficas de disparo único, basadas en CCD casi totalmente predominantes en fotografía comercial, para no mencionar fotografía digital en su totalidad. Las cámaras fotográficas de disparo único basadas en sensores CMOS suelen ser comunes.
Mosaicos, interpolación, y aliasing del filtro
En la mayoría de las cámaras fotográficas digitales del consumidor actual, un mosaico del filtro de Bayer se utiliza, conjuntamente con un filtro óptico del anti-aliasing para reducir el aliasing debido al muestreo reducido de las diversas imágenes del primario-color. Un algoritmo demosaicing se utiliza para interpolar la información del color para crear un arsenal completo de datos de la imagen del RGB. Las cámaras fotográficas que utilizan un acercamiento monoestable 3CCD del viga-divisor, tres-filtro multi-tiro a acercamiento, o el sensor de Foveon X3 no utiliza los filtros del anti-aliasing, ni demosaicing.
El soporte lógico inalterable en la cámara fotográfica, o un software en un programa raw del convertidor tal como cámara fotográfica del adobe raw, interpreta las informaciones en bruto del sensor para obtener una imagen completa del color, porque el modelo del color del RGB requiere tres valores de la intensidad para cada pixel: uno por cada uno para el rojo, el verde, y el azul (otros modelos del color, cuando están utilizados, también requieren tres o más valores por el pixel). Un solo elemento del sensor no puede registrar simultáneamente estas tres intensidades, y así que un arsenal del filtro del color (CFA) se debe utilizar para filtrar selectivamente un color particular para cada pixel.
El patrón del filtro de Bayer es un patrón de repetición del mosaico 2×2 de filtros ligeros, con verde unos en las esquinas opuestas y rojo y el azul en las otras dos posiciones. La parte elevada de verde se aprovecha de características del sistema visual humano, que determina brillo sobre todo del verde y es más sensible lejano al brillo que a la tonalidad o a la saturación. Un patrón del filtro de 4 colores se utiliza a veces, implicando a menudo dos diversas tonalidades del verde. Esto proporciona un color potencialmente más exacto, pero requiere un proceso levemente más complicado de la interpolación.
Los valores de la intensidad del color no capturados para cada pixel pueden ser interpolados (o ser conjeturados) de los valores de los pixeles adyacentes que representan el color que es calculado.
Conectividad
La mayor parte de las cámaras digitales se pueden conectar directamente a la computadora para transferir su información. Antiguamente las cámaras tenían que conectarse a través de un Puerto serial. El USB es el método más utilizado aunque algunas cámaras utilizan un puerto FireWire o Bluetooth. La mayor parte de las cámaras son reconocidas como un dispositivo de almacenamiento USB. Algunos modelos, por ejemplo la KodakEasyShare One puede conectarse a la computadora vía red inalámbrica por el protocolo 802.11 (Wi-Fi).
Una alternativa común es el uso de un lector de tarjetas que pueda ser capaz de leer varios tipos de medios de almacenamiento, así como efectuar la transferencia de datos a la computadora a alta velocidad. El uso de un lector de tarjetas también evita que la batería de la cámara fotográfica se descargue durante el proceso de la transferencia directa, pues el dispositivo toma energía del puerto USB.
Un lector de tarjetas externo permite un adecuado acceso directo a las imágenes en una colección de medios de almacenamiento. Pero si solamente funciona con una tarjeta de almacenamiento, puede ser incómodo el desplazamiento hacia adelante y hacia atrás entre la cámara fotográfica y el lector. Muchas cámaras fotográficas modernas ofrecen el estándar de PictBridge, que permite el envío de datos directamente a las impresoras sin la necesidad de una computadora.
Integración
La tecnología actual permite la inclusión de cámaras digitales en varios aparatos de uso diario tales como teléfonos celulares. Otros dispositivos electrónicos pequeños (especialmente los utilizados para la comunicación) por ejemplo dispositivos PDA, computadoras portátiles y Blackberries contienen a menudo cámaras fotográficas digitales integradas. Además, algunos camcorders digitales incorporan una cámara fotográfica digital.
Debido a la limitada capacidad de almacenamiento y al énfasis de la utilidad por sobre la calidad en estos dispositivos integrados la gran mayoría utiliza el formato JPEG para guardar las imágenes ya que su gran capacidad de compresión compensa la pequeña pérdida de calidad que provoca.
Las cámaras digitales de los teléfonos celulares o también las cámaras de bajo precio utilizan memoria incorporada o memoria flash. Son de uso común las tarjetas de memoria: CompactFlash (CF), Secure Digital (SD), tarjetas xD y las tarjetas Memory Stick para las cámaras Sony. Anteriormente se utilizaba discos de 3 1/2" para el almacenamiento de imágenes.
Las fotos se almacenan en ficheros JPEG estándares o bien en formato TIFF o RAW para tener una mayor calidad de imagen pese al gran aumento de tamaño en el archivo. Los archivos de video se almacenan comúnmente en formato AVI, DV, MPEG, MOV, WMV etc.
Casi todas las cámaras digitales utilizan técnicas de compresión para aprovechar al máximo el espacio de almacenamiento. Las técnicas de compresión suelen aprovecharse de dos características comunes en las fotografías:
los patrones: en una imagen es muy común encontrarse con zonas en las que aparece el mismo color (o la misma secuencia) repetido varias veces (por ejemplo, una pared blanca). Este tipo de áreas pueden codificarse de manera que el espacio de almacenamiento necesario para ellas disminuya. Este tipo de compresión no suele conseguir grandes porcentajes de disminución.
la irrelevancia: igual que la codificación mp3 se aprovecha de la incapacidad del sistema auditivo para detectar ciertos sonidos (o la ausencia de estos), en las cámaras digitales se puede utilizar una compresión que consiste en eliminar información que la cámara ha captado, pero que el ojo humano va a ser incapaz de percibir.
Tarjetas de memoria
Tarjetas/Microdrives de CompactFlash: cámaras fotográficas típicamente más altas del profesional extremo. Los microdrives son discos duros reales en el factor de forma de CompactFlash. Los adaptadores permiten el uso de tarjetas SD en un dispositivo CompactFlash.
Memory Stick: un tipo de memoria flash propietaria fabricada por Sony.
SD/MMC: una tarjeta de memoria flash de tamaño pequeño que está suplantando gradualmente CompactFlash. El límite original del almacenamiento era 2 GB, que está siendo suplantado por las tarjetas de 4 GB. Las tarjetas de 4 GB no se reconocen en todas las cámaras fotográficas pues una revisión fue hecha al estándar SD como SDHC (alta capacidad del SD). Las tarjetas también tienen que ser ajustadas a formato en el formato del archivo FAT32 mientras que muchas cámaras fotográficas más viejas utilizan FAT16 que tenga un límite de la partición de 2 GB.
-SD HDSC Nuevo formato de SD ~4GB: solamente algunas cámaras nuevas son compatibles con este sistema; asegura una mayor velocidad en la transferencia de datos.
Tarjeta de MiniSD: (un poco menos que la mitad) una tarjeta más pequeña usada en dispositivos tales como cámaras fotográficas en teléfonos móviles.
Tarjeta MicroSD: aún más pequeño que mini SD (menos de un cuarto) versión de la tarjeta SD. Utilizado en teléfonos móviles que incorporan funciones como cámara fotográfica, MP3, etc.
Tarjeta XD: creado por Fuji y Olympus en 2002, un formato más pequeño que una tarjeta SD.
SmartMedia: Un formato ahora obsoleto que compitió con CompactFlash, y fue limitado a 128MB de capacidad. Una de las diferencias principales era que SmartMedia tenía el regulador de la memoria integrado en el dispositivo de lectura, mientras que en CompactFlash estaba en la tarjeta. La tarjeta de tipo xD fue desarrollada como reemplazo para SmartMedia.
Memoria del punto de congelación: Una memoria flash serial del 2-4MB, usada en las cámaras fotográficas del gama baja de Mustek/Relisys Dimera.
Baterías
Las cámaras fotográficas digitales tienen requisitos de alta energía, y en un cierto plazo el tamaño ha llegado a ser cada vez más pequeño, que ha dado lugar a una necesidad en curso de desarrollar una batería lo suficientemente pequeña para caber en la cámara pero capaz de accionarla por un tiempo razonable.
Esencialmente existen dos amplias divisiones en los tipos de baterias que las cámaras digitales usan.
Baterías Portátiles
El primero son las baterías que tienen un factor disponible establecido de la forma, lo más comúnmente posible baterías AA, CR2, o CR-V3, con las baterías del AAA en un puñado de cámaras fotográficas. Las baterías CR2 y CR-V3 son de litio, y previsto pero no reutilizable. También se ven comúnmente en camcorders. Las baterías del AA son más comunes lejano; sin embargo, los acumuladores alcalinos no recargables son capaces de proporcionar bastante energía para un muy corto plazo en la mayoría de las cámaras fotográficas. La mayoría de las baterías del hidruro de níquel del AA del uso de los consumidores (NiMH) (véase también los cargadores y las baterías) en lugar de otro, que proporcionan una cantidad adecuada de energía y son recargables. Las baterías de NIMH no proporcionan tanta energía como las baterías del ion del litio, y también tienden para descargar cuando no están utilizadas. Están disponibles en varios grados del amperio hora (amperio hora) o del milli-ampere-hour (mAh), que afecta cuánto tiempo le dura funcionando. Típicamente los modelos del consumidor del alcance medio y algunas cámaras fotográficas del extremo inferior utilizan las baterías disponibles; solamente cámaras fotográficas muy pocas de un DSLR los aceptan (por ejemplo, sigma SD10). Las baterías recargables del litio-ion RCR-V3 están también disponibles como alternativa para las baterías no recargables CR-V3.
Propietario
La segunda división son formatos propietarios de la batería. Éstos se construyen a las especificaciones de encargo de un fabricante, y pueden ser piezas de recambio del mercado de accesorios u OEM. Casi todas las baterías propietarias son ion del litio. Mientras que aceptan solamente algunos recargas antes de la vida de la batería comienza a degradar (típicamente hasta 500 ciclos), ellas proporcionan el funcionamiento considerable para su tamaño. Un resultado es ése en los dos extremos de las cámaras fotográficas profesionales del alto extremo del espectro y los modelos del consumidor del extremo inferior tienden para utilizar las baterías del ion del litio.
Dispositivos autónomos
Un dispositivo autónomo, tal como una impresora de PictBridge, funciona sin necesidad de una computadora. La cámara fotográfica conecta con la impresora, que entonces las transferencias directas y las impresiones sus imágenes. Los registradores de algún DVD y las televisiones pueden leer tarjetas de memoria. Varios tipos de lectores de tarjetas de destello también tienen una capacidad de la salida de la TV.
Formatos
Los formatos más usados por las cámaras fotográficas digitales para almacenar imágenes son JPEG y TIFF.
Muchas cámaras fotográficas, especialmente las cámaras profesionales o DSLR, utilizan el formato raw (crudo). Una imagen raw está formada por el conjunto de pixels sin procesar obtenidos directamente del sensor de la cámara fotográfica. A menudo se utilizan los formatos propietarios de cada fabricante, tales como NEF para Nikon, CRW o CR2 para Canon, y MRW para Minolta. La firma Adobe Systems lanzó el formato DNG, un formato de imagen raw libre de derechos que ha sido adoptado por algunos fabricantes.
Los archivos raw debían ser procesados en programas de edición de imagen especializados pero con el tiempo los programas más usados, como Picasa de Google, agregaron el soporte para poder editarlos. Editar imágenes en formato raw permite una mayor flexibilidad en ajustes tales como modificar el balance de blancos, compensar la exposición y cambiar la temperatura de color. Esencialmente el formato raw permite al fotógrafo hacer ajustes importantes sin pérdida de calidad de imagen que de otra manera implicarían volver a tomar la fotografía.
Los formatos para video son AVI, DV, MPEG, MOV (a menudo con el motion JPEG), WMV, y ASF (básicamente iguales que WMV). Los formatos recientes incluyen MP4, que se basa en el formato de QuickTime y utiliza nuevos algoritmos de compresión para dar un plazo de tiempos de grabación más largos en el mismo espacio.
Otros formatos que se utilizan en las cámaras fotográficas pero no en las fotos son el DCF, una especificación ISO para la estructura y la asignación de nombres de archivo interna de la cámara fotográfica, DPOF que indica cuantas copias se deben imprimir y en que orden y el formato Exif, que utiliza etiquetas de metadatos para documentar los ajustes de la cámara fotográfica y la fecha y la hora en la que fueron obtenidas las fotografías.
